Em 2019, havia quase 282.000 designers gráficos apenas nos Estados Unidos.
Isso soa como um monte de gente e só cresce quando o mercado global é considerado, e pode parecer assustador para novos designers gráficos entrando no mercado.
Isso significa que é crucial se destacar na multidão, e seu portfólio é a maneira perfeita de fazer isso.
Essas nove dicas de portfólio de design gráfico estão aqui para ajudá-lo a construir o modelo perfeito e conseguir o emprego sempre.
- Escolha o trabalho para apresentar
A qualidade deve superar a quantidade quando você está peneirando o trabalho para apresentar em seu portfólio. Lembre-se de que é melhor ter de 6 a 8 peças de qualidade do que 20 peças medíocres.
A melhor maneira de fazer isso é encontrar primeiro o seu melhor trabalho e, em seguida, encontrar o seu favorito.
A ordem ideal para você escolher as peças é:
- Trabalho mais impressionante
- Melhor trabalho
- Trabalho paralelo ou peças favoritas
Mais impressionante
O mais impressionante é que você deve pensar em seus maiores nomes de clientes ou em clientes recorrentes.
Isso significa que, se você projetou o logotipo da Nike, seria a primeira coisa que alguém veria ao acessar seu portfólio. Se você projetou para uma marca confiável, isso adiciona o mesmo elemento à sua marca pessoal.
Se você não trabalhou com nenhum cliente de “grande nome”, mas trabalhou com o mesmo cliente várias vezes, isso também é algo a se observar. Mostra sua capacidade de formar relacionamentos de trabalho eficazes.
Melhor Trabalho
Esta é uma categoria mais subjetiva. Se você não tiver certeza ou não puder decidir, peça a colegas, mentores e até amigos honestos para ajudar a decidir qual trabalho eles acham que é o seu melhor.
Trabalho paralelo ou peças favoritas
Se você trabalhou de graça para uma empresa local ou sem fins lucrativos, essa pode ser uma boa opção para adicionar ao seu portfólio. Mostra que você é adaptável e não se importa em ajudar onde for necessário.
Suas peças favoritas são as que mais mostram sua personalidade e são uma boa adição a qualquer portfólio, mesmo que sejam apenas uma ou duas.
- Escolha a plataforma certa
É importante escolher uma plataforma ou construtor de sites para criar seu portfólio. Alguns construtores de sites são simples de usar, enquanto outros fornecem controle criativo completo.
Se você é freelancer ou possui uma empresa, o marketing pode ser necessário para você. Você também deve considerar o uso de mídia social e sites de rede. Sites como LinkedIn e Instagram são ótimas opções.
Aqui está um guia completo para usar o LinkedIn em um Mac: https://setapp.com/how-to/use-linkedin-for-mac
- Encontre o seu estilo único
Isso vale para seu trabalho e seu portfólio. Se você tiver um estilo exclusivo, certifique-se de incorporá-lo.
Se você não tem um estilo específico, o que pode fazer para criar um? No mínimo, o que você pode fazer para reunir todas as suas diferentes obras de forma coesa em um único espaço?
- Limitar Texto
Muitas palavras fazem as pessoas (e clientes em potencial) perderem o interesse rapidamente.
É importante usar o mínimo de palavras possível.
- Crie uma página sobre
Sua página sobre não deve incluir muito texto. No entanto, ele precisa mostrar sua personalidade. Este é um bom lugar para tirar fotos de sua cabeça ou de você trabalhando.
Crie uma biografia com não mais que 75-100 palavras que resuma você como designer gráfico.
Pense assim – como você se descreveria em um tweet?
- Explique o seu processo
Esta é outra versão da página “entre em contato”, mas informa aos clientes em potencial o que eles podem esperar de trabalhar com você.
Esta página pode conter muito texto, mas ainda assim não deve parecer muito difícil de ler. Parágrafos pequenos com espaços em branco ajudam a separar tudo.
Responda a todas e quaisquer perguntas que alguém possa ter para você nesta página, incluindo:
- Qual a sua especialidade?
- Como as pessoas podem entrar em contato com você?
- Quanto tempo eles devem esperar para receber uma resposta sua?
- Que prazos você precisa para os projetos?
- Vocês oferecem pacotes com preços específicos?
Seja conciso, mas certifique-se de que todas as informações relevantes estão lá.
- Mantenha simples
Sim, mantenha o uso de texto no mínimo (concentre-se principalmente em seus recursos visuais). Mas também não deixe que o fundo e os espaços de preenchimento estraguem a experiência de ver seu trabalho.
Cores vivas em contraste com obras vivas podem ser opressivas e até machucar os olhos de alguém. O fundo deve contrastar com o seu trabalho de uma forma esteticamente agradável, mas não conflitante.
O mesmo vale para as fontes. Usar dois tipos de fonte em uma página pode ser divertido e até mesmo adicionar um elemento criativo ao seu portfólio, mas eles precisam ter uma boa aparência juntos.
Se o seu portfólio tem partes móveis ou navegação exclusiva, certifique-se de que tudo flua bem.
- Diversifique seu portfólio de design gráfico
Agora que você tem um lugar para começar, é hora de caçar para o trabalho que você gostaria de ser capaz de incluir.
Se há um determinado estilo que você sempre quis experimentar ou uma marca ou cliente com quem sempre quis trabalhar, você deve buscar ativamente essas experiências.
Networking é uma ótima maneira de fazer isso. O mesmo acontece com as empresas (grandes e pequenas) que você acha que poderiam se beneficiar com o seu trabalho. Busque oportunidades diferentes das que você fez no passado e leve seu portfólio de design gráfico a lugares onde nunca esteve.
Diversidade mostra não apenas flexibilidade, mas habilidade.
Atualize seu portfólio com freqüência
Agora que você leu essas oito dicas para aprimorar seu portfólio de design gráfico, é importante mantê-lo atualizado à medida que seu trabalho se expande.
Você não precisa atualizar seu portfólio uma vez por semana, mas é uma boa ideia ver onde você está indo como designer. Se você trabalhar em um novo design que acha que define seu trabalho mais do que uma peça anterior, substitua-o.