Pinturas modernas e clássicas do pop art como inspiração – Ed Rodrigues

A paleta suculenta e as formas arrojadas da pop art nunca foram demais. E como os artistas os misturam com motivos modernos, hoje essas peças se tornaram ainda mais poderosas.

A arte pop é um estilo que definitivamente não pode passar despercebido. Ainda hoje, sessenta anos depois de Andy Warhol apresentar sua lendária Marilyn Diptych, continua sendo um dos movimentos artísticos mais influentes.

A arte pop é como uma lufada de ar fresco para aqueles que estão meio cansados da arte clássica. Funciona como hélio que você respira de um balão – faz você se sentir animado, interessado e faminto por mais. E, no entanto, hoje em dia a comunidade artística é bastante mimada pela variedade de estilos artísticos de todos os tipos, a pop art conseguiu manter suas posições. É uma fonte definitiva de inspiração para muitos criadores, além de uma Bíblia em cores eterna que nunca ficará antiquada.

Eduardo Paolozzi, Blaine Lafont, James Rosenquist, Neja Zupan, Buz Sheep – alguns desses artistas pop construíram o movimento do zero, enquanto outros o mantêm tão popular por suas modernas pinturas pop art. Todos eles não se limitam às pinturas, no entanto. Ilustrações de colagem de arte pop, fotografia e até instalações fazem uma parte essencial desse processo de evolução de estilo.

Por isso, convido você a ir das raízes às obras mais recentes desenhadas no estilo pop art e achar a mais especial para você. Será uma colagem de pop art com o incrível Billy Eilish? Ou uma instalação fotográfica especulando sobre o problema dos resíduos de plástico? Ou talvez você se perca da boa e velha arte pop dos anos sessenta e descubra sua satisfação visual em outro trabalho de Andy Warhol? Bem, não há outra maneira de entender além de rolar para baixo.