Ancorando-se no tátil enquanto o mundo avança cada vez mais para o digital, a fotógrafa de Los Angeles está criando imagens 3D irregulares que são detalhadas de longe, mas completamente abstratas de perto.
Durante seu tempo na pós-graduação, Rosie Clements teve a sorte de ter acesso a uma pequena impressora Roland UV no laboratório de impressão de sua universidade. Um dispositivo bacana com o qual ela rapidamente se familiarizou para seus muitos experimentos com materiais extravagantes, esta impressora mudou completamente seu processo de criação de imagens. “Imprimi fotografias em todas as superfícies que pude encontrar, incluindo placas de teto de pipoca, pele falsa e pedras”, diz a fotógrafa. “Muitas dessas tentativas falharam — as imagens eram totalmente ilegíveis ou, às vezes, excessivamente nítidas.”
No entanto, uma tarde, a fotógrafa “tropeçou em uma folha de plástico-bolha na calçada” e decidiu tentar. “Os resultados me emocionaram”, ela diz, “as bolhas me lembraram pixels moles e táteis, e a aplicação adicionou uma nova dimensionalidade à imagem”. Essa relação entre imagem e material cativou Rosie desde então, informando sua última série de impressões fotográficas em plástico-bolha, Pure Semblance.
Atraído pela maneira como a técnica torna as imagens legíveis de longe, mas completamente abstratas de perto, o fotógrafo descobriu que o tipo de fotografia que funciona com esse processo inventivo são sempre as composições mais simples: retratos íntimos, close-ups, fotos de detalhes. “Acho que muitas das minhas fotografias são bem simples, e já fui criticado por isso no passado. Mas, neste caso, isso realmente funciona a meu favor”, diz o fotógrafo, “ao imprimir em plástico-bolha, menos é mais — manter a imagem simples permite que a textura e o material façam seu trabalho sem sobrepujar a foto.”
Embora a criação de imagens não seja novidade para Rosie (ela tira fotos desde a adolescência, usando a câmera compacta da família), a impressão é um ofício mais recente que ela vem explorando: “A impressão UV é supernova para mim — só estou experimentando dessa forma há pouco mais de um ano. Continuo voltando porque ainda há muito o que explorar!” O processo de impressão usa luz UV para curar a tinta, em vez de calor (como a maioria das impressoras padrão), o que significa que as máquinas podem imprimir em todos os tipos de superfícies. “Para fazer uma impressão UV, você precisa determinar o ponto mais alto do material com o qual está trabalhando. A cabeça de impressão então pulveriza tinta consistentemente nessa elevação durante toda a impressão. No meu trabalho, isso significa que os detalhes da imagem são renderizados nitidamente em cima das bolhas, pois estão mais perto da cabeça de impressão, enquanto as áreas entre as bolhas ficam borradas ou completamente obscurecidas”, explica ela. Enfrentando muitas tentativas e erros com essas máquinas altamente “sensíveis”, Rosie descobriu que não há uma maneira exata de controlar exatamente onde os detalhes de uma imagem cairão em uma superfície como plástico-bolha, e isso é parte da mágica do processo.
Ultimamente, a artista tem se sentido atraída a apresentar suas delicadas impressões de plástico-bolha em caixas de plexiglass, apreciando o contraste entre a superfície muito tática de suas imagens e seu confinamento em uma caixa de plástico transparente. “Isso me lembra de olhar para uma imagem no Instagram, presa atrás do vidro da minha tela”, ela diz. A artista queria levar o método de impressão mais longe e experimentar outros modos de exibição, como ter imagens aderidas a janelas onde “a luz filtra e as faz brilhar”. Rosie diz: “Eu tenho um sonho de cobrir uma parede enorme de janelas com uma impressão enorme de plástico-bolha algum dia… Impressoras UV são frequentemente usadas para fazer outdoors, então as camas de impressão podem ser gigantescas — seria totalmente possível fazer essa ideia acontecer!”
Mais cativada pela relação entre a fisicalidade de suas imagens irregulares e nossos mundos hiperdigitais achatados, Rosie está interessada na crescente falta de distinção entre “nossos eus digitais e físicos […] Acho que estou subconscientemente tentando me lembrar da importância de passar tempo com as pessoas na vida real”, conclui. “Para mim, fazer este trabalho serve como um lembrete da importância da presença física e da interação na era digital. Estou tentando me ancorar no tátil.”
