O artista usa uma mistura de acrílico, guache e flasche para dar às suas pinturas uma textura de superfície única.
Para Sung Hwa Kim, a pintura sempre foi um método para explorar o significado de nossa existência. Para isso, explora “a dicotomia entre claro e escuro”. Sung costuma pintar flores, ervas daninhas, borboletas e insetos, todos com um brilho luminescente e colocados contra fundos escuros. Esse contraste, ele observa, é um “lembrete de nossa mortalidade e da natureza efêmera da existência humana”. Ele continua: “essas formas de vida radiantes simbolizam o espírito das coisas que uma vez amamos, perdemos e pelas quais ansiamos”.
Nascido e criado em Seul, Sung agora vive em Nova York, onde anda pelas ruas para dar vazão à sua criatividade. “É essencial para a minha prática estar ativamente atento, aberto e receptivo”, diz ele. Outro meio de inspiração para o artista é a poesia, pelo modo como sua forma permite que as informações e os sentimentos se desdobrem lenta e liricamente – “as imagens que invocam em uma pintura servem como uma linguagem compartilhada, um conjunto de símbolos”, acrescenta. Sem dúvida, as pinturas poéticas de Sung são aquelas com as quais você vai querer passar um momento tranquilo.
