A campanha retrata um futuro alternativo e paralelo para Mumbai – um futuro que “funciona com tecnologia, mas ainda mantém todas as suas peculiaridades culturais e extravagâncias”.
A recente colaboração do Boomranng Studio com a Nike é uma espécie de “projeto dos sonhos” para seus dois cofundadores, Sonal Vasave e Makarand Narkar. Trabalhando com o briefing de criar 20 ilustrações inspiradas em sua cidade natal, Mumbai, para o novo serviço de personalização da Nike, a dupla não teve nenhum problema em criar ideias desde o início. “Nós vivemos os sons, a sensação, os visuais e as peculiaridades de Mumbai”, compartilha Sonal. Vindo de uma área tão urbana na Índia, Sonal continua a explicar como isso os expôs a “um caldeirão de culturas, gostos e estética – um ponto ideal entre a tradição de nossas raízes e o cosmopolitismo da cidade”.
Ao longo da série, a dupla queria “casar” a geografia pessoal de Mumbai com sua visão filosófica e estética pessoal em um caldeirão de retrofuturismo. “Para nós, o retrofuturismo é uma forma de fuga; é uma forma de justapor nossas tradições, valores e esperanças do passado com a natureza aspiracional do futuro”, diz Makarand. Para alcançar essa combinação, Sonal e Makarand retrataram Mumbai não como existe atualmente, mas como um futuro alternativo e paralelo – um que “funciona com tecnologia, mas ainda mantém todas as suas peculiaridades culturais e extravagâncias”. Essa visão para o futuro também é aquela que Sonal diz estar enraizada em uma “visão de mundo otimista”. Ela continua: “Nossos padrões vêm da rica história têxtil de Mumbai, nossos personagens são personificações do espírito invencível e incontestável de Mumbai.
As histórias e o processo de contar histórias têm sido de importância central para o Boomranng Studio desde seus primeiros dias. Foi através de um amor combinado pela mitologia indiana, histórias em quadrinhos e culturas mundiais que Sonal e Makarand encontraram uma “curiosidade” insaciável, além de uma adoração pelos visuais que muitas vezes acompanham esses contos. Esses interesses específicos mais tarde os levaram a frequentar o JJ Institute of Applied Art em Mumbai, onde se conheceram, descobriram seu “amor compartilhado pelo inexplorado e pela narrativa” e, em seguida, combinaram seus talentos no meio visualmente descritivo da ilustração.
Este aspecto da narrativa era algo que Sonal e Makarand estavam ansiosos para integrar ao projeto da Nike; cada ilustração tem uma rica tapeçaria de narrativa por trás dela, uma movimentada viagem de trem, um automóvel “motorizado por chai” ou uma dança enérgica. Esse elemento narrativo também foi algo que a Nike facilitou ativamente: “Eles estavam abertos a nossos argumentos e ideias e nos deram muito espaço para experimentar”, diz Makarand, “tínhamos liberdade para explorar e isso, pensamos, é crucial para o processo criativo. processo.”
No Cirque de Mumbai , a dupla visualizou um circo chegando a Mumbai, mas em vez de ser o seu circo “comum”, é um “construído na empatia, onde os animais vivos são substituídos por outros automatizados”. Prestando homenagem aos “cartazes icônicos de circo de néon brilhante” que revestem as ruas de Mumbai, o cartaz é encharcado de rosas, azuis e verdes brilhantes, cheio de movimento e a energia viva associada ao circo. Curiosamente, enquanto Sonal e Makarand veem a peça como talvez a mais distinta e “eles”, é também a que eles veem como sendo o mais arquetípico da série “Nike”, com o reconhecível slogan Just Do It , e inúmeros itens da Nike vestuário em exposição. “Acreditamos que realmente reduzimos a vibração”, acrescenta Sonal.
Um dia em Mumbai , por outro lado, representa como os pequenos momentos pessoais podem representar uma imagem muito maior. Por exemplo, em uma história em quadrinhos enérgica que mostra os “preparativos apressados” de quem se prepara para o dia – um café da manhã, calçar os tênis –, mostra o período de calma antes de “se preparar para enfrentar os desafios que a cidade manteve reservado para todos”. Com cores ousadas, uma composição única e um estilo elegante, a peça resume todo o projeto – uma incursão irresistível e viva no mundo do retrofuturismo maximalista.
